Los belgas dEUS arrancaron ayer con su concierto en Madrid una mini-gira española que les llevará mañana 7 de febrero a Bilbao (Kafe Antzokia) y el miércoles 8 de febrero a Barcelona (sala Bikini). Todo viene justificado por la presentación de Keep You Close (escúchenlo en Spotify), sexto disco del quinteto, publicado a finales del año pasado casi cuatro años después del anterior, el desafiante Vantage Point. Con motivo de esta visita, pues, nuestro compañero Oriol Rodríguez interrogó brevemente a Mauro Pawlowski, guitarrista de la banda desde 2004 (que completan Tom Barman a la voz, Klaas Janzoons a los teclados, Stéphane Misseghers a la batería y lan Gevaert al bajo), acerca de este sexto disco más reposado y orquestral, de cómo se mantiene un grupo tras 20 años de trayectoria, y de su último y accidentado concierto en Barcelona.
Keep You Close es un disco que suena cálido comparado con el anterior, Vantage Point, algo más distante. ¿Os propusisteis conseguir esta evolución antes de hacer el disco?
Mauro Pawlowski: “Sí, porque aunque quedamos muy contentos de cómo salió Vantage Point, sí que pensamos que era un poco más duro para los oídos que los otros discos de dEUS. Nos acabó por dar la impresión de ser un disco demasiado frío y directo. Cuando lo escuchamos ahora, creo que hay canciones que no estaban terminadas del todo, y es por eso que decidimos hacer el siguiente, Keep You Close, más cálido y más libre en cuanto a estructura de canciones”.
Habéis dicho que decidisteis hacer este disco juntos, haciendo jams y más jams. ¿Podríamos decir que este no es el disco de Tom (Barman, cantante del grupo –ndr.) sino de dEUS como un grupo al uso?
“Los últimos tres discos fueron escritos al 50% por Tom, y el otro 50% por la banda. Pero de cara a Keep You Close, hicimos la regla de que cada canción debería evolucionar a partir de un proceso colaborativo. Eso implica mucho tiempo, pero después de muchas pruebas salió un montón de buen material, del cual solo una pequeña parte acabó incluida en el álbum tal y como lo conocemos hoy. Fue realmente interesante ver la simbiosis de ideas y personalidades de los 5 miembros del grupo, porque todos somos distintos. Ya sabemos que eso es algo que millones de bandas han hecho antes, pero para dEUS era la primera vez”.
De hecho, habéis comentado que grabasteis más de 30 canciones para el disco, todas ellas de estilos muy diferentes. ¿Es cierto que la ideal original era publicar dos discos?
“En un inicio sí, porque después de haber estado improvisando durante casi un año teníamos toneladas de material dando vueltas, y nos dimos cuenta de que no había manera humana de poder meter tantas atmosferas en un solo álbum. Teníamos baladas, temas más rock, cosas más épicas, etc… Y no veíamos cómo encajaba el puzzle. Así que un día Tom llegó al ensayo diciendo ‘tios, ¡hagamos un disco doble!’. El problema fue que en ese momento llevábamos ya más de un año y medio de trabajo, la fecha de lanzamiento estaba a solo seis meses, y ni siquiera habíamos empezado a grabar. Así que al final no lo vimos muy factible…”.

¿Y qué haréis con todo el material que os ha sobrado?
“En algún momento de este año sacaremos EPs con algunas de las canciones. Contendrán tanto descartes de Keep You Close como canciones que pese a no estar terminadas merecen ver la luz del día. ¡Pronto tendréis más noticias!
Muchas de vuestras canciones hablan de amor. ¿Es el amor el motor de la creatividad?
“El amor es probablemente el tema que inspira prácticamente a todos los artistas al menos durante la mitad de su existencia. Creo que todo depende de cómo de lejos quieras llegar a la hora de compartir esos siempre con tus oyentes. Algunos lo hacen de forma reservada, y otros con una admirable extroversión. Sin duda proporciona la dirección y el mensaje que cada canción necesita, pero de ahí a decir que determina la calidad de la creatividad me parece algo excesivo”.
Greg Dulli de The Afghan Whigs es una de las muchas colaboraciones del disco. En él, canta en un par de canciones. ¿Cómo le conocisteis y cómo acabó en el disco?
“Greg tenía concierto en Amberes y después del bolo él, Tim Vanhamel y Tom se fueron de copas. Tom sencillamente le preguntó qué iba a hacer el próximo día y lo próximo que supimos fue que lo tendríamos en nuestro estudio delante del micro. Realmente es una de las voces más grandes del rock, y fue un auténtico honor tenerle con nosotros”.
¿Cuál creéis que es la clave para la longevidad de una banda?
“La habilidad de escuchar lo que otra persona tiene que decir, el respeto mutuo, la amistad en general”.
Después de veinte años de giras y discos, ¿qué hace que sigáis en la música?
“Ser capaces de dedicarnos a esto es un privilegio. Imagina conseguir el trabajo perfecto, el que siempre habías soñado. ¿Lo dejarías en algún momento? Ya sé que no somos los Rolling Stones y que esto terminará algún día, pero por ahora seguiremos haciendo música”.
¿Cómo combinais esas ganas de evolucionar con las giras en directo? Especialmente cuando dEUS tocáis ‘Suds & Soda’ y otros clásicos cada noche…
“Nos aseguramos de tener suficientes canciones con nosotros cuando estamos en la carretera, para no tener que hacer el mismo setlist dos veces. Eso nos mantiene siempre alerta y, además, los fans nos lo agradecen mucho”.
¿Algún recuerdo especial de vuestros conciertos anteriores en Barcelona?
“El pasado verano tocamos en un festival aquí al lado del mar (se refiere al Cruïlla –ndr.). Debíamos tocar a las 23h pero por culpa del retraso de nuestros instrumentos en la aduana, tuvimos que retrasar el concierto hasta que llegaran. Acabamos tocando finalmente a las 2 de la mañana delante de solo 100 personas que, a pesar de la hora, se volvieron locas. El concierto acabó siendo uno de los mejores del verano”.
Texto: Oriol Rodríguez.










Qué gran grupo y qué infinitamente mejores de tantas medianías con dos discos -o dos canciones- que se llevan los focos pretaporter. Respeto y agradecimiento.
Gracias por la entrevista.